新春佳节临近，上海海派艺术馆以一场学术展览拉开新一年的艺术序幕；著名艺术家贝家骧意象油画大展，既系统梳理了其艺术脉络，也呈现了海派文化在全球化语境中的新探索。作为中国当代意象油画的代表人物，贝家骧1953年生于上海，1991年移居澳大利亚的经历，使其创作兼具东方写意的精神气质与西方表现主义的表达张力。此次展出的“奔马”系列，以凌厉的油画刀法营造肌理，并融入水墨飞白般的留白意境，跳出传统动物题材的写实框架，在解构形体中捕捉运动的内在节奏。艺术评论家指出，此方法既延续了徐悲鸿以来画马题材的革新传统，也吸收了现代抽象构成的观念。展览对海派文化基因的挖掘同样值得关注。“光之忆影”单元通过色块叠印与光斑渗透，将外滩建筑群等上海地标转化为更具主观性的心理意象。这种处理与20世纪初海派画家任伯年、吴昌硕“以形写神”的审美追求形成呼应，体现为海派艺术从近代商业绘画走向现当代精神表达的演进逻辑。展览对戏曲元素的当代转译也颇具启发。艺术家以油彩厚涂塑造脸谱的夸张变形，以水墨晕染模拟水袖的流动轨迹，这种跨媒介实验既突破了戏曲符号的程式化呈现，也为传统文化元素的当代表达提供了新的路径。上海美术学院教授认为，这一实践可为“非遗活化”在视觉艺术层面的呈现提供参考。策展方介绍，本次展览筹备历时两年，展品覆盖艺术家自1980年代至今各阶段代表作。海派艺术馆馆长表示，选择新春档期推出该展，既呼应海派文化年度推广计划，也贴合观众对优质文化内容的期待。展览期间还将举办学术研讨会，更讨论中西美学融合的涉及的议题。
贝家骧的艺术实践为当代中国艺术的国际表达提供了启示。在全球文化加速交流的背景下，如何在守住文化根脉的同时，与世界艺术展开有效对话，是当代艺术家需要回应的问题。贝家骧以四十余年的创作给出了个人路径：以对传统文化的深入理解为基础，通过创造性的转化，在中西文化的碰撞与融合中拓展新的艺术空间。本次展览既是对其创作成就的一次集中呈现，也说明了海派文化兼容并蓄的精神，并为观众提供了思考文化认同与艺术创新关系的契机。