说到1月1日，中国香港这边传来个让人挺难过的消息。一位老资格的电影人袁祥仁走了，就是因为在香港医院里离世，他才69岁。这人本事大着呢，不管是台前表演还是幕后做指导，他都做得好。他一离开，不光是他的艺术人生到头了，也代表着香港电影那个特别的创作年代的记忆慢慢远了。 袁祥仁这一家子全是搞电影的，他哥哥袁和平是全世界都有名的武术指导。作为“袁家班”的骨干，他从上世纪70年代就开始在电影圈混了。武师、指导、演员、导演，什么都干过。干了四十多年，《流星蝴蝶剑》、《奇门遁甲》、《霍元甲》这些武侠经典都是他搞的动作设计。他设计的动作既保留了中国武术的好看劲儿，又跟电影的镜头语言结合得挺好。 到了90年代，袁祥仁跟周星驰合作了好几次，这成了他人生里挺重要的一段。《武状元苏乞儿》、《少林足球》、《功夫》这些片子里，他不光管武术动作，还自己演了好多让人忘不了的配角。这些角色演得很夸张又好笑，背后还有实打实的功夫底子。 要说他为啥能有这么大成就，原因有好几个。首先得亏香港那时候的电影工业体制好，师傅带徒弟这一套很管用。“袁家班”这种创作集体把手艺一代代传下来了。还有就是上世纪80、90年代香港电影市场特别火，大家随便拍啥都能卖钱。 他自己也特别厉害，对传统武术懂行得很，又对电影艺术有创新精神。这样一来就能在银幕上把实战的东西变成好看的表演。 袁祥仁走了以后影响挺大的。老一辈的电影人一个个都走了，那些专门拍动作片的经验和手艺现在传承起来挺费劲的。还有就是那段特别有创意的香港电影时光现在成了过去式了。 最近香港电影人在内地和国外都在摸索新路子。 不过怎么保住老特色又能推陈出新，还是个大问题。 面对这种情况大家得赶紧想办法。 一方面得把香港电影的老资料好好整理保存下来。 另一方面得搞出更有效的传承机制， 比如办工作坊或者大师班让老艺术家和年轻的交流交流。 再就是学校里教电影的也得加强对香港独特美学的研究。 未来呢虽然人才和市场都在变， 但以前积累的经验还是很有用的。 新一代的电影人要接着老传统走， 还要结合现在观众爱看啥和技术怎么变。 两岸三地一起合作也能带来新机会。 袁祥仁这些老前辈留下的不光是片子， 更是一种精益求精、爱创新的精神。 这种精神会一直激励华语电影人拍出更好的作品。 一个人走了可能就意味着一个时代过去了。 袁祥仁用一辈子把中国武术的劲和美变成了电影里的动人画面。 我们缅怀他的同时也要想想怎么把那些心血传承下去。 只有让每个时代的人都能在银幕上留下自己的印记， 电影这门艺术才能一直有生命力。