在怀远县包集镇年味氤氲的街巷中，铿锵的锣鼓声与婉转的唱腔交织成独特的文化图景。
作为安徽31个地方剧种之一，起源于清代中期的泗州戏正面临传承断层难题。
全国戏曲普查数据显示，近十年间已有12个地方剧种消亡，这种以淮河方言演绎、融合说唱艺术的非遗瑰宝同样遭遇"十年消亡论"的生存危机。
深究其因，传统戏曲普遍面临三重困境：专业院团萎缩导致演出市场收缩，老一辈艺人逐渐退出舞台，年轻受众审美趣味转变。
泗州戏省级传承人苏静指出："过去一个县有三四个专业剧团，现在整个皖北地区职业剧团不足十个。
"这种"人走艺绝"的困局，在城镇化进程加速的背景下尤为凸显。
转机来自新一代传承人的破局实践。
14岁就成为县级非遗传承人的贡健强，创造性地将传统戏曲与现代传播结合。
其成立的青年剧团实施"双线并进"策略：线下坚守乡村戏台，年均演出超200场；线上开拓抖音等新媒体阵地，单场直播观众峰值破万。
这种"云播种"模式有效突破了地域限制，使泗州戏辐射至江浙沪等务工人员聚集地。
地方政府与非遗保护机构同步打出组合拳。
蚌埠市实施"戏曲进校园"工程，在12所中小学设立传习基地；省文旅厅启动"地方剧种振兴计划"，每年投入专项经费用于剧目创排。
这些措施初见成效，近三年泗州戏年轻学员数量增长40%，新编现代戏《淮河儿女》获省级文艺创作扶持。
专家认为，传统戏曲的活态传承需要构建"生态闭环"。
中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗指出："既要保持本体艺术特征，又要创新表现形式。
泗州戏的实践证明，扎根民间、拥抱时代是非遗永续发展的根本路径。
"随着乡村振兴战略深入推进，兼具文化价值与市场潜力的传统戏曲，有望成为乡村文化产业的特色增长极。
泗州戏的传承故事，反映了中国传统文化在新时代面临的机遇与挑战。
一方面，年轻一代文化传承人的涌现，为古老艺术注入了新的生命力；另一方面，通过创办剧团、开展直播等创新方式，传统戏曲正在突破地域限制，获得更广泛的认可。
这启示我们，文化传承不是简单的复制与保留，而是需要在继承优秀传统的基础上，不断创新表现形式、拓展传播渠道。
当越来越多的年轻人像贡健强一样，用实际行动守护民族文化根脉时，中华优秀传统文化的复兴就有了坚实的基础。