问题——如何让传统文化“看得懂、愿意看、主动传” 信息碎片化、内容供给高度饱和的传播环境下，传统文化节目长期面临两难：一上，庄重厚重的历史题材容易被贴上“距离感强”“难共情”的标签；另一方面，过度娱乐化又可能削弱文化内核。如何守正与创新之间找到平衡点，成为不少媒体机构探索的方向。近期，河南卫视推出的端午主题节目及涉及的舞蹈作品，以更贴近年轻受众的审美语汇实现破圈传播，再次引发社会对传统文化创新表达的关注。 原因——把“文化资源”转化为“内容产品”的系统能力 业内分析，河南卫视的走红并非偶然，而是基于内容生产逻辑的重塑与本地文化资源的深度开发。 其一，创作端口前移，以“题材选择+视觉叙事”构建第一吸引力。以《洛神水赋》为例，创作团队将古典文本意象转化为水下舞蹈影像，通过镜头语言与肢体表达，减少说教式阐释，增强可感可视的审美冲击力。节目背后高强度排练与精细化拍摄，使短时长作品也具备电影质感与传播张力。 其二，打破传统晚会框架，以“系列化、剧场化”提升整体叙事效率。端午主题节目在结构上弱化主持串联与单一主舞台依赖，多个节目独立成章又风格统一，形成“短、精、密”的内容组合，更契合移动端观看习惯，也更利于切条传播与社交平台扩散。 其三，深挖地域文化“富矿”，实现传统题材的当代表达。河南作为中华文明重要发祥地之一，历史文化遗产密集。长期以来，“中原粮仓”“人口大省”等标签更为外界熟悉，文化辨识度在大众传播层面并未充分转化为影响力。随着公众文化自信持续增强，地方媒体以更现代的表达激活文化资源，形成“内容—传播—认同”的闭环，既回应了市场需求，也契合时代背景。 影响——从“刷屏”到“带动”，文化传播外溢效应显现 从传播效果看，相关节目在短时间内形成广泛关注与多平台二次创作，推动传统文化由“知识型接受”转向“情绪型共鸣”和“参与式传播”。不少观众在短视频平台复刻舞步、拆解妆造与音乐元素，带动传统美学以更轻量的方式进入日常生活。 更值得关注的是其外溢效应：一上，提升了河南的文化形象辨识度，带动“到河南看实景、进博物馆、走古都线路”的出游意愿；另一方面，也为地方媒体转型提供了路径参考，即以内容创新撬动传播增量，再以传播增量反哺文旅与相关产业联动，形成“文化IP—城市名片—消费场景”的延伸链条。 对策——持续出新需守住三条底线、补齐三项能力 业内人士指出，传统文化节目“出圈”之后更考验持续生产能力与价值把控能力。 一要守住价值底线。坚持以文化内涵为核心，避免为追求话题而浅表化、奇观化；对历史题材的改编应做到尊重史实、尊重常识、尊重审美规律。 二要补齐学术支撑能力。建立更稳定的专家顾问与资料考据机制，让舞台表达有据可依、不过度“玄改”，增强作品的可信度与传播寿命。 三要强化工业化制作能力。将镜头语言、舞美灯光、特效合成、音乐设计等环节继续流程化、标准化，同时给予创作团队更充足的打磨周期，避免“一次爆款、难以延续”的波动。 四要完善多平台运营能力。针对不同平台受众特点进行分发设计，形成“正片—切条—幕后—互动话题”的组合传播，推动从“看过”到“参与”再到“记住”。 前景——节日叙事与城市传播融合，传统文化将迎来更大空间 随着国家文化数字化战略推进、公共文化服务体系健全以及文旅消费提质升级，传统文化内容的社会需求仍在增长。以端午、七夕、中秋、春节等节点为抓手的节日叙事，天然具备情感共鸣与仪式感优势；若能进一步与博物馆展陈、遗址公园、非遗体验、城市夜游等场景联动，传统文化传播有望从“屏幕热度”走向“线下体验”，实现从作品到产品、从流量到留量的转化。
河南卫视的实践表明，传统文化并非遥不可及，而是可以与时俱进的精神财富。当找到恰当的现代表达，就能激发大众尤其是年轻人的共鸣。此现象启示我们，在文化强国建设中，需要更多兼具深度与活力的创新实践，让中华文化绽放新光彩。