越剧大师戚雅仙其实被误解了很多年，在1951年，国家要推广新婚姻法，选谁来唱这首宣传曲呢？答案就是戚雅仙。她把“悲”这个形象深深扎根在观众的心里。这种形象就像《血手印》里的王千金或者《玉堂春》里的苏三一样，无论角色的身世是什么，到了戚雅仙这里，最后都得往苦和悲里走。这个过程让很多人觉得她的表演很单一，甚至听腻了。但其实这是一种非常聪明的策略，她用这种独特的方式成功占领了观众的心智。她的表演非常直接且高效，让听众不需要有很高的艺术鉴赏力就能够被触动。这种策略直接在市民阶层中建立了牢固的粉丝基础。很多人觉得这样的表演不够高雅，但是商业史上有哪个“国民级”产品不是通过俗来达到成功的呢？戚雅仙其实是一个精准卡位大师，她利用自己的“硬件”把可能成为短板的地方变成了最深的护城河。这就是一次完美的降维打击。 和其他越剧大师比起来，戚雅仙的嗓音算不上最亮、音域也不算最宽，放在上海滩当时的环境中也就是个普通的好苗子。袁雪芬是革新先锋、王文娟是林黛玉本玉、傅全香演敫桂英都有自己的特色和气质。可是戚雅仙就像看到一桌人吃饭时那盆最不起眼还有点发苦的野菜一样，直接端到自己面前并宣布以后这道菜我承包了谁也别抢。 你看傅全香演敫桂英得琢磨眼神里的烈性，听王派黛玉葬花得咂摸身段里的诗意，可是听戚雅仙你不用懂戏只需要代入就好。那种被命运反复捶打的无力感和压抑到喘不过气的委屈直给、高效、一击必中。所以当国家要普及新婚姻法时就选择了戚雅仙来唱宣传曲《婚姻曲》，因为她那带着哭腔唱法特别适合引起大家的共鸣。 轮船码头、汽车站还有公共场所的高音喇叭天天放这首歌相当于用国家媒体矩阵在全国人民耳朵里强制播放她的品牌主打歌。所以这次《婚姻曲》的成功让戚雅仙获得了官方认证还有全民洗脑带来的巨大流量红利。 年轻人吐槽她单一老票友用经典不容亵渎来辩护其实都掉进了同一个陷阱——用评价艺术家的尺子去量一个顶级产品经理。戚雅仙的算盘从学戏那天起就打得比谁都精。