2026年3月6日郭连章又发了新文，谈怎么欣赏抽象艺术。说实话，大家一看见那些乱七八糟的画作，脑袋里往往就冒出“这啥玩意儿”、“看不懂”、“一点不美”的声音。不光外行这么想，有些画家也觉得自己的作品谁都不懂。阿尔森·波里布尼在书里说，二十世纪的艺术里，抽象是个典型代表，但它绝对算不上大众能懂的通俗货。在老百姓眼里，抽象画就像喜马拉雅山那么高那么远，摸不着也看不懂。杰克逊·波洛克也主张过“无意识是艺术的源泉”，说自己画画的时候啥也不知道，事后才发现画了什么。还有人硬把抽象艺术说成是“非具象、非理性、纯粹的视觉艺术”，甚至鼓吹什么“四无”，说啥无意识、无主题、无意义、无目的。这种说法真的不对，这玩意儿根本不是抽象画该有的样子。理性的抽象画跟那种乱来的完全不一样。内森·卡伯特·黑尔说过，了解艺术的抽象语言是二十世纪艺术家最大的挑战。这就好比文科生听不懂数学一样，没有具体的东西做参考，脑子不好使确实难办。不过这也不全是观众的错，好多画家自己也瞎琢磨，听信了那些不靠谱的理论乱涂乱画。阿尔森·波里布尼还指出了一个大问题：就算抽象画的价值很高，它也没变成大众文化的一部分。黑尔在《艺术与自然中的抽象》里也说了同样的话。所以要想欣赏抽象艺术，必须得有抽象思维能力。这种差别其实是世界观和思维方式的不同造成的。理性的艺术才能让人解读、让人理解、让人欣赏。现在很多人一看见杰克逊·波洛克的画就懵圈了，因为他确实主张过无主题等等乱七八糟的东西。波里布尼说的那个喜马拉雅山的比喻真的很贴切。所以我们必须强调：抽象艺术是理性的艺术！只有理性的才具有可诠释性、可解读性、可理解性和可欣赏性。2026年3月6日这天话题还挺热乎的。（未完待续）