短剧市场长期面临的结构性困境 近年来，短剧产业保持高速增长，但同质化、制作粗糙、用户黏性不足等问题一直存。尤其在生成式AI普及后，部分企业把AI当作“省钱工具”，一味追求低成本、高产量，带来大量质量不高的内容涌入市场。这不仅破坏行业生态，也加深了观众对AI短剧的刻板印象，仿佛“AI制作”就等于“低质”。同时，如何把中华优秀传统文化用更贴近当代的方式讲给年轻人听，并引发情感共鸣，也成为文化内容创作的现实课题。 《中国传说·白蛇》的创新突破 《中国传说·白蛇》自2月14日首发上线以来，在卫视与网络平台同步传播中取得了亮眼表现。该剧在浙江卫视晚间黄金档与34家卫视同档竞争中位列全国第二，浙江本地单集最高收视率达1.594%，收视份额超过22%。网络端同样增长迅速，抖音上线3天正片播放量突破百万，全网话题曝光量超过2000万次，形成了卫视与短视频平台的有效联动。 此成绩来自内容层面的系统性创新。总制片人赵信介绍，团队没有简单复刻原著，而是对白蛇、许仙、法海等核心人物进行了更贴近当代审美的重塑，打破了以往标签化设定，并通过加入王道灵等角色增强戏剧冲突。更重要的是，作品保留了“跨越界限、守护真情”的内核，同时将传统“人妖相恋”的叙事加快为“合力对抗天道因果”的表达，让经典传说更能对接当下观众的情绪与价值期待。 技术赋能的具体应用 由九紫源AI出品、导演丁宽执导的该剧，将AI技术深度用于内容创作的多个环节。不同于一些粗放式使用方式，主创把重点放在“水漫金山”“误饮雄黄酒”等承载非遗文化记忆的经典场面上，进行数字化重构。借助更精细的AI制作，这些场景既保留了传统美学的韵味，也增强了视听表现力，让非遗元素以更直观、更年轻化的方式进入大众视野。 这也说明，AI不应只是压缩成本的手段，更可以成为提升作品质感的创作工具。技术服务于文化表达，而不是让文化去迁就技术，才能真正实现科技与人文的良性结合。 行业转折的标志性意义 中国电影评论学会秘书长胡建礼认为，《中国传说·白蛇》通过精品化内容与上星传播的结合取得的成绩，提供了AI短剧更可行的发展路径。作品在一定程度上打破了“短剧尤其是AI短剧难以登上主流平台”的偏见，也证明优质AI内容具备跨平台传播、获得不同观众圈层认可的能力。 对行业而言，这一案例的示范意义在于：短剧的竞争不在产量，而在品质；技术的价值在赋能表达，而不是替代创意。短剧若要从“快消”走向“精品化”，核心仍是回到内容本身，把技术用在增强叙事与呈现上，而非作为走捷径的工具。 前景展望与建议 随着AI技术持续迭代、行业规则逐步完善，短剧产业有望迎来新一轮升级。一上，更多像《中国传说·白蛇》这样的作品可能成为新的参照，推动市场向高质量发展；另一方面，传统文化在新技术的助力下，将获得更广阔的传播空间，推动创造性转化与创新性表达。 对企业而言，应减少急于求成的投入逻辑，把资源更多用于内容打磨与技术研发，并建立更清晰的质量管控体系。对监管部门而言，可改进行业规范与评价机制，在鼓励精品创作的同时，引导产业在有序环境中健康发展。
技术进步正在改写内容生产方式，但作品能走多远，最终仍取决于价值立意与艺术完成度；《中国传说·白蛇》的“上星突围”表明，只要守住内容底线、尊重文化根脉、坚持精品导向，新技术就能成为连接传统与当下的桥梁。面向未来，行业需要用更清晰的规则保障创新，用更扎实的创作校准效率，让兼具文化厚度与现代表达的作品持续涌现。