吴树本这位生于1869年的扬州画家，字笠仙，号餐英阁主，是江苏人。在民国的海上画派中，他以画花鸟出名，尤其擅长画菊花。因为人们爱他的画，甚至流传着“一金买一菊”的说法。他的作品把工笔和写意结合得非常好，既有江南的秀气，又有倔强的感觉。时间让他的名字被遗忘，但他在纸上留下的那抹亮到刺眼的秋阳却一直存在。他的没骨法画菊特别厉害，紫色、白色、金黄色还有粉红色的花朵，仿佛是把秋天的风都搬进了书房。他用直点直染的方式让花瓣显得特别饱满。画菊花时，顺序并不固定，构图才是最重要的。有时候先画花再添枝，让画面显得花团锦簇；有时候先画枝再添花，让画面显得疏朗有致。不管怎样，关键都在于“势”——花势、枝势和风势。画菊花要经过顿挫、穿插和缺圆这三个步骤。线条要像琴弦一样先绷紧再放松；花瓣不能平行排列，要大小错落、疏密有致。复瓣和单瓣都要聚心在一起。淡墨点瓣能表现出秋声的效果；花心不要画得太圆，留点缺口反而更传神。外瓣围绕内瓣层层收束就像拳舒指一样。大写意的时候用曙红加藤黄再加点胭脂来画红菊；黄菊则用藤黄加朱磦。颜色越少越需要精准；一笔下去就能感觉到秋阳就在眼前。画菊花还要注意透视和结构：含苞、半开和全盛这几个状态要表现得像拳和蟹一样；花瓣由内向外舒展像风在纸上留下的指纹。正、侧、偃、叠、露、藏这些瞬间抓住了画面就有呼吸感了。枝和叶也很重要：出枝要上挺并且欲左先右；横斜乍起时不能上吊下垂。菊叶互生并且有五歧四缺的特点：尖、圆、肥、瘦、正、反、卷、折这八种形态都要具备好。点叶时趁叶八成干勾筋：浓淡随叶而定像给叶子加了一副骨架。 当秋天来临时暑气退去早晚有风凉带来消息说秋天真正主角登场了吴树本把整座秋天颜色都收进了宣纸里这支菊经历了两千年从工笔到写意变成了秋日画卷当秋天来临时扬州老派画坛里有个叫吴树本的人用宣纸给整座秋天上了颜色吴树本1869年出生在江苏扬州字笠仙号餐英阁主在民国海上画派里擅花鸟尤善菊被戏称“一金买一菊”工笔与写意在他笔下像对孪生兄弟既江南又倔强时间虽然把他的姓名给冲刷掉但纸上那抹亮到刺眼的秋阳还在当你翻开他的册页会发现紫白金黄粉红等颜色一簇簇惊艳没骨法让花瓣丰盈得几乎要破纸而出仿佛下一秒就能摇曳生香画菊时没有固定顺序关键在构图先花再生枝或者先枝后添花都可以核心在于“势”——花势枝势风势勾花需要顿挫穿插缺圆中锋落笔从瓣心向外铺展线条要像琴弦先绷紧再放松花瓣忌平行要大小错落疏密有致复瓣聚心单瓣也聚心一笔一世界小写意时用淡墨点瓣水气氤氲花心不必太圆留缺口反而传神外瓣围绕内瓣层层收束如拳舒指步步生姿大写意时用一管曙红写尽天下秋红菊用曙红加藤黄少许胭脂黄菊则藤黄加朱磦颜色越少越要精准一笔下去秋阳仿佛触手可及透视与结构让花“活”起来含苞半开全盛如拳如蟹花瓣由内向外舒展像风留下的指纹正侧偃叠露藏抓住这些瞬间画面有呼吸感枝与叶让秋色“站”起来出枝上挺欲左先右横斜乍起忌上吊下垂菊叶互生五歧四缺尖圆肥瘦正反卷折八态皆备点叶趁八成干勾筋浓淡随叶定像给叶子加骨架