一月中旬，舞剧《她的龟兹》在国家大剧院连续演出三场，首轮演出圆满完成。这部由中央民族大学舞蹈学院创作的作品以古代龟兹地区的壁画艺术与乐舞文化为灵感，融合多元舞蹈风格，为观众呈现了一场跨越时空的文化对话。 舞剧由中央民族大学舞蹈学院院长姜铁红担任艺术总监，教授古丽米娜·麦麦提担任制作人及主演，一级导演汤成龙担任总编导。创作团队汇聚了舞蹈、戏剧、美术等领域的专业力量。 作品以一位现代女修复师的视角展开叙事，讲述她在面对残缺龟兹壁画时的精神追寻。在修复过程中，修复师的意识穿越时空，既目睹了龟兹昔日的文明辉煌，也见证了历史上外来探险家对文化瑰宝的切割与掠夺。这段历史创伤激发了修复师的执念，驱使她踏上追寻与还原的旅程。 舞剧的创意源于主创团队对龟兹文化的深入认识。古丽米娜在二〇二一年赴新疆库车采风时，被古龟兹壁画的艺术魅力深深吸引，由此产生了创作龟兹主题作品的想法。随后，她与导演汤成龙合作拍摄了舞蹈短片《龟兹》，该短片于二〇二五年初上线后，浏览量突破一亿次，充分证明了龟兹文化题材的广泛吸引力。此番舞剧《她的龟兹》正是由短片的原班主创团队精心打磨而成。 在艺术呈现上，舞剧突破了观众对传统"新疆舞"的既有认知。作品融入了现代舞元素，对"飞天""胡旋"等传统意象进行了当代审美的创新转化，实现了古代文化与现代艺术语言的有机融合。 剧中一段精彩设计引发了观众的广泛共鸣。壁画上的三位古龟兹人物突破了二维空间的束缚，走出墙壁来到修复师的现代生活空间，与修复师展开诙谐有趣的互动，并"协助"她完成对壁画的修复工作。这段出乎意料的表演成为全剧的亮点，被观众戏称为"三傻大闹古龟兹"，充分反映了作品既有文化深度又不失艺术趣味的创作理念。 舞剧还通过修复师这个人物设定，诠释了文物保护工作者的匠人精神。主创团队在创作过程中，被一位修复师用三年半时间精细修复一幅画作的故事所感动，将这种对文物的细腻之爱融入了舞蹈表演之中，使作品具有了更深层的人文关怀。
从壁画到舞台——从洞窟到剧场——文化遗产的当代呈现不是简单的复刻与再现，而是一场关于理解、敬畏与创造的共同实践。舞剧《她的龟兹》以修复师的凝视连接历史与现实，提醒人们：真正的传承，不止于赞叹其美，更在于守护其真、延续其脉，并让古老文明在新的时代语境中持续发声。