200米长的芝罘路在11月1日深夜迎来了一场特别的活动。上海黄浦区芝罘路这片地儿，路灯把地上的影子拉得老长。费南坐在后台，等那个暗号，“费南在吗？” 暗号说出来，门开了，观众们进了这老剧院。黑暗中没有灯也没有布景，只有旧剧场的气息扑面而来。这时候观众不再是观众了，他们变成了故事里的人，提前探了个头。大幕一下子拉开了，90年老剧院开始“心跳”了。吊杆呼呼响，灯光忽明忽暗，一切设备都变成了剧情本身。风衣男子坐在那儿写东西，经理费南拿着指挥棒一挥，《每当我害怕》这首曲子响了起来。大幕全开，“剧场即场景”的把戏开始上演了。观众席、后台、楼梯全都是戏。《夜半歌声》用沉浸式的方式把经典IP带进了90年历史的老剧院。他们让建筑自己说话，灯光像心跳一样快，吊杆在头顶掠过像是鬼影。升降乐池每次动都踩在剧情关键的地方。 11月1日晚上那场体验表演，把“自然沉浸”分成了三步：听觉先上——大家先戴上耳机听设备的动静；触觉跟上——吊杆擦过头顶时椅子会往下沉一点；味觉结尾——演完后大家在门口吃上热乎乎的小馄饨，“本帮夜宵”就是个彩蛋。 在演出期间，很多百年老字号的店被搬到了剧场边上：老唱片行里有留声机；古玩店里卖老戏票和面具；小吃摊卖油墩子、豆浆。老板们穿着校服像学生一样站在那卖东西。不足200米的芝罘路变成了个微型剧场节。以后这条路线还会连上演艺大世界其他的商圈和交通枢纽，搞出“进剧场—逛街区—返剧场”的闭环消费场景。 演出结束大家在巷口告别。有的人回头看那盏还亮着的后台灯，有的人碰一下还有余温的吊杆。百年老剧院不是个空壳子了，它学会了跟观众一起呼吸心跳。12月24日那天正式首演——到时候中国大戏院会整个儿变成剧情本身，邀请每一位走进芝罘路的旅人在午夜钟声里遇上那段没唱完的歌声。