郑乃珖出生在福州闽侯沙堤村，这里是他艺术生涯的起点。小时候家里是书香门第，祖父郑菊三喜欢诗词，父亲郑世椿画画写字都很棒。环境的熏陶让他从小就有艺术细胞，四岁就开始描红，六岁能背诗，十八岁时已经能给乡亲们写春联了。他并不满足于普通的学习，常常独自从沙堤村步行到城里去看画展，甚至去城里的裱画店蹭展。 故宫博物院的郑乃珖艺术馆现在还能看到他的代表作《碧筒乞巧图》，这幅画以碧绿的荷叶为背景，仕女在剥莲子，整个画面充满了诗意和生活气息。 沙堤村给了他很多灵感和生活素材，他的画作中常常能看到闽地山水和民间生活的影子。他说自己是个“笨伯”，但其实他对艺术非常认真。为了临摹清末代皇帝溥仪老师陈宝琛家的镇宅之宝《兰亭序》《快雪时晴帖》，他可以在昏黄油灯下临摹到深夜。 新中国成立后，郑乃珖把工作室改成了课堂。他留下了三句话作为给学生的指导：借古、化今、立我。这三句话就像三把钥匙一样帮助后人打开艺术的大门。 在中南海、天安门、人民大会堂、中国美术馆等重要场馆里都能看到他的作品。他的画作风格独特，工写结合得恰到好处。他用一支毛笔就可以画遍山河与人间烟火。 人们把他称作“画坛全能”，因为他在构图、用线、敷彩等方面都有独特的见解。无论是山水人物还是花鸟走兽，在他笔下都生动活泼。 郑乃珖擅长用最普通的果蔬练习手眼协调能力。抗战时期他随校南迁时总是带着半卷宣纸，解放后住在人民大会堂分配的小院里作画时也没有特别讲究的环境。 朋友回忆说他作画从不挑时辰，“有纸有墨就行”。他善于观察生活中的细节：一颗樱桃要摆出阳光照下来的角度，一片菜叶也要画出泥土翻过去的纹理。 福州乌山脚下的郑乃珖艺术馆里摆满了他的作品。走进艺术馆就会被《碧筒乞巧图》吸引住目光：碧绿的荷叶下仕女在剥莲子，画面中的水纹轻漾充满了甜蜜的香气。 朋友们都说郑乃珖是个“较真”的人：“蔬果也有脾气，先征服它们才会替你说话。”于是他画出来的青椒像要滴汁、枇杷像能闻到蜜香。 今天我们在乌山脚下的艺术馆里看到《碧筒乞巧图》时仿佛听见郑乃珖在低声自语：“画不是关起门来的孤绝而是把日子画成日子。” 父亲郑世椿擅长书法绘画给了他很大的影响；祖父郑菊三精通诗词也为他打下了坚实的基础；在陈宝琛家中借阅珍贵书画让他临摹受益良多；福州闽侯沙堤村的生活经历给了他创作的源泉；溥仪老师陈宝琛办学期间的经历也让他接触到了更多珍贵的文化遗产；中国美术馆、中南海、天安门、人民大会堂等重要场馆永久珍藏了他的作品；乌山脚下的艺术馆里陈列着他的画作让后人可以瞻仰；《碧筒乞巧图》中的仕女正在用银针剥莲子；这个画面让人仿佛闻到了甜蜜的气息；这就是郑乃珖留给后人的三把钥匙——借古、化今、立我。