问题——如何让非遗在当代语境中“看得见、走得近、传得开”，始终是公共文化服务和文旅产业共同面对的课题。
传统民俗表演往往受限于固定场地、单一呈现和传播半径，难以持续吸引年轻群体与外来游客；与此同时，冬季文旅市场竞争加剧，目的地需要更具辨识度的内容产品来形成“可记忆”的品牌符号。
延庆区此次推出百人“冰雪竹马”队伍，在八达岭长城与世园公园两处地标空间集中亮相，正是以“非遗+冰雪+光影”方式回应上述需求。
原因——延庆具备将传统文化与现代场景深度嫁接的条件与动力。
一方面，作为北京市重要生态涵养区和冬季旅游目的地，延庆依托冬奥遗产和冰雪资源，持续拓展“冰雪+”产业链条，客群结构更年轻、体验偏好更注重互动与拍照传播；另一方面，当地拥有北京市级非遗“南关竹马”等民俗资源，既具观赏性也便于队伍化、巡游式呈现，适合嵌入大型公共空间。
此次“冰雪竹马”以“南关竹马”为底色，加入蓝白色系服装、冰雪符号与舞蹈编排，让传统形态在不改变文化根脉的前提下更贴近当下审美，实现“守正”与“创新”的平衡。
影响——从传播效果看，活动形成了“日景+夜景”的双时段内容供给。
白天在八达岭长城，以世界文化遗产为背景的动态展演强化了“国风民俗+宏大景观”的视觉冲击，带动游客驻足观看、拍摄分享；夜间转场世园公园灯会动线，在“大闹天宫”主题灯组的光影氛围中穿梭演绎，为较长的观灯线路注入节奏与热度，增强停留时长和消费意愿。
更重要的是，百人队伍的规模化呈现，让群众文化从“静态展示”转向“现场互动”，推动非遗从“舞台作品”走向“公共空间产品”，为冬季夜间经济与节庆活动提供可复制的内容模块。
对策——要让类似探索形成长期价值，还需在机制与产品化上进一步完善。
其一，坚持专业引领与社会参与结合。
队伍由文化馆牵头、以专业舞蹈力量为核心，同时吸纳社会文艺爱好者，这种组织方式既保证演出质量，也扩大参与面，有助于培育稳定的群众文化梯队。
其二，推动非遗表达体系的标准化与场景化。
在不损害传统技艺本体的前提下，梳理可用于景区、灯会、赛事活动的不同版本脚本与编排，形成“可巡演、可快闪、可互动”的产品组合。
其三，加强安全与秩序管理。
百人巡游涉及路线组织、游客疏导、演出道具和夜间灯光环境等因素，需要与景区运营方形成常态化协作机制，确保观赏体验与公共安全并重。
其四，完善传播链路。
可结合节庆节点、主题活动与主流媒体传播，将“冰雪竹马”打造为可持续运营的区域文化符号，带动非遗体验、文创产品与研学活动联动发展。
前景——从更大视角看，非遗活化正在从“保护性展示”转向“生活化融入”和“产业化表达”。
延庆以长城、世园等地标场景为载体，把民俗表演嵌入旅游线路与夜间消费空间，既有助于提升目的地文化辨识度，也为冬奥遗产的持续利用提供文化内容支撑。
未来，随着游客对深度体验需求提升，具有在地文化特征、可互动可传播的内容产品将更具竞争力。
若能进一步与冰雪赛事、节庆灯会、城市更新空间和乡村文旅点位形成联动，“冰雪竹马”有望从一次性展演升级为常态化的公共文化供给与文旅品牌项目，带动更多本土非遗项目实现“被看见、被理解、被传承”。
文化的生命力在于创新，传统的价值在于传承。
延庆区"冰雪竹马"队伍的成功实践表明，只有将非遗保护与时代发展相结合，才能让传统文化在当代焕发新的光彩。
这种既尊重历史、又面向未来的文化创新探索，为其他地区的非遗保护工作提供了有益借鉴，也预示着中华优秀传统文化在新时代具有广阔的发展前景。