在山东省日照市东港区的文化市集上，47岁的时强手持铜勺，舀起琥珀色的糖液，手腕轻转间，一幅栩栩如生的糖画作品便在石板上成型。
这门被列入国家级非物质文化遗产名录的传统技艺，正在他的坚守下重新绽放光彩。
糖画技艺在时强家族已传承三代。
其祖父早年因生计所迫远赴济南学艺，凭借一根扁担、一把铜勺走街串巷，用这门手艺养家糊口。
受家庭熏陶，时强从小便对糖画产生浓厚兴趣，儿时跟随祖父熬糖的甜蜜记忆深深烙印在他心中。
然而，随着时代变迁，传统手工艺面临生存困境。
时强的父亲曾一度因生计压力搁置这门技艺。
本学机械设计专业的时强，原本与糖画行当毫不相干，却在工作之余重新拾起家传手艺，这一坚持便是20余年。
制作糖画看似简单，实则工艺复杂。
白糖、麦芽糖、水需按精确比例配制，熬至琥珀色并能牵出金丝方为最佳火候。
火候掌控稍有偏差，便会影响糖画成型效果。
更为关键的是，糖画制作全凭手感，无底稿可依，需要创作者具备深厚的技艺功底和丰富的实践经验。
面对传统文化传承的时代挑战，时强积极探索创新发展路径。
他在保持传统十二生肖题材基础上，融入卡通元素和现代人物形象，使作品更贴近当代审美需求。
从最初的庙会集市到如今的城市书房、非遗展览，糖画的展示平台不断拓展，受众群体日益扩大。
当前，非遗传承面临人才断层、市场萎缩等现实困难。
时强坦言，自己经历过行业鼎盛期，也熬过无人问津的低谷。
但他深知，如果技艺不传承，这些珍贵的文化遗产终将失传。
因此，他积极参与各类文化活动，从非遗博览展台到公益课堂讲台，再到街头巷尾的文化集市，用实际行动诠释着文化传承的责任与担当。
在时强的努力下，越来越多青少年开始关注和学习糖画技艺。
通过亲手体验，年轻一代感受到这项非遗的独特魅力，为传统文化注入新的活力。
这种传承模式不仅保护了技艺本身，更重要的是培养了文化自信和民族认同感。
专家指出，非物质文化遗产的保护传承需要在坚持原真性的基础上，积极适应时代发展需求。
时强的实践证明，传统技艺只有在创新中传承、在传承中发展，才能真正实现活态保护，让古老文化在新时代焕发生机。
非遗的生命力，不只在名录里，更在一代代人愿意伸手接过的那一勺热糖里。
让传统技艺在当代社会站稳脚跟，需要传承人的坚守，也需要公共文化平台的托举与更多人的参与。
当越来越多青少年在亲手勾勒一条糖线的过程中理解匠心与传统，糖香所承载的文化记忆便不再是过去式，而会成为可持续的生活方式与共同的文化自信。