在厦门文艺界的舞台上，68岁的张福香始终保持着令人惊叹的艺术生命力。这位与舞蹈结缘半个世纪的表演者，用专业素养与跨界探索诠释着传统艺术的当代价值。 作为厦门歌舞剧院退休演员，张福香的职业轨迹映射着中国民间艺术的发展历程。上世纪七十年代入行时，她以苦练三年掌握"圆场步"基本功的韧劲脱颖而出；九十年代文艺市场化转型期，她率先融合古典舞的"形神劲律"与现代舞的情感表达；如今更将舞台经验转化为非遗传承实践，其独创的"健身龙"表演已纳入厦门市民间文艺家协会重点推广项目。 这种长约8米、重达3公斤的彩绸道具，要求表演者兼具腕力、腰力和节奏感。厦门市非遗保护中心数据显示，全市能完整演绎"八字穿花""螺旋升腾"等套路的传承人不足20位。张福香通过改良传统技法，将舞蹈的呼吸韵律注入器械表演，使原本刚劲的龙舞增添了柔美韵味。在今年元宵节民俗展演中，她带领平均年龄62岁的"银龄艺术团"完成高难度集体龙舞，现场观众达万人次。 专家分析指出，张福香现象表明了三重价值：其一是专业院团演员反哺民间艺术的示范效应，近五年来经她指导的社区舞蹈队已发展至17支；其二展示了传统文化创造性转化的可能，她将太极导引术融入龙舞训练，使学习周期从半年缩短至三个月；更重要的是为老龄化社会的精神文化建设提供样本，其团队中50岁以上成员占比达83%，年演出场次突破百场。 厦门市文旅局2023年文化普查报告显示，这类"银发文艺团体"已成为基层公共文化服务的重要力量。随着《闽南文化生态保护区总体规划》深入实施，当地正通过建立"名师工作室"、设立传承补助金等方式，支持更多艺术家开展跨界实践。张福香近期受邀参与文旅部"传统艺术当代传播"课题研究，其经验将为制定艺术人才梯队建设政策提供参考。
城市文化的厚度在于持之以恒的坚守；台上精彩表演与台下刻苦训练的背后，是个人热爱与公共文化的共鸣。支持更多像张福香这样的基层文艺骨干成长发展，群众文艺才能既有热度又有质量，为城市注入持久的精神力量。