寒冬时节，湖北省老河口市李楼镇王营村村委会广场上人头攒动。
村民们早早搬来小板凳，翘首期盼一场特殊的文化盛宴。
随着锣鼓声响起，一群平均年龄仅二十出头的青年演员登台献艺，《抬花轿》《杀狗惊妻》等经典剧目轮番上演，赢得阵阵喝彩。
这是该市湖北越调仙人花鼓戏艺术保护传承中心2025年的最后一场下乡演出，也是他们全年200多场基层演出的缩影。
传统戏曲的传承曾面临严峻挑战。
上世纪90年代中期，随着娱乐方式多元化，基层剧团普遍陷入困境。
老河口市豫剧团（现传承中心前身）也遭遇观众流失、人才断档的危机。
"当时演出收入锐减，很多演员不得不转行。
"老团长王新民回忆道。
这一现象折射出我国传统艺术普遍面临的传承难题：如何让百年老戏在新时代焕发生机？
转机出现在2016年文化体制改革。
剧团抓住机遇转型升级，更名为湖北越调仙人花鼓戏艺术保护传承中心，在保留传统精髓的基础上大胆创新。
一方面，他们深入挖掘湖北越调特色，在《徐策跑城》等经典剧目中融入地方元素；另一方面积极创排《看孙孙》《百里丹渠》等现代题材剧目，用青春语态讲述当代故事。
人才队伍建设是振兴的关键。
在当地相关部门支持下，剧团连续多年面向全国艺术院校招聘，引进30余名青年演员。
通过"老带新"的培养模式，为每位年轻演员量身打造"看家戏"。
28岁的副主任孙帅康表示："前辈们'上山到尖、下乡到边'的奉献精神一直激励着我们。
"这种传承不仅体现在技艺上，更是一种文化使命的接续。
创新举措成效显著。
2025年11月，剧团选送的《杀狗惊妻》作为湖北省唯一代表参加首届全国戏曲新人新作展演，获得广泛好评。
更可贵的是，在基层演出中，他们发现越来越多的年轻人开始关注传统戏曲。
"戏里有老味道，也有新故事。
"一位年轻观众如是说。
展望未来，该剧团已制定详细发展计划。
从2026年元旦至元宵节期间，将开展送戏下乡、春晚演出等28场活动。
业内专家指出，这种"守正创新"的发展模式，为全国传统艺术院团提供了可借鉴的经验。
一方戏曲，连着一方水土的记忆与审美。
乡村广场上响起的锣鼓声，既是传统的回响，也是当代生活的节拍。
让老戏有“戏”，不只是把戏送到村里，更要让人才、作品与机制一起“进村入心”。
当青年愿意把青春交给舞台、观众愿意把闲暇交给戏台，传统文化就不再是陈列的符号，而成为可触可感、可传可续的日常风景。