3月27日，山西太原迎来一场艺术展览——“山还是那座山”孟多昕太行主题画展在当地开幕。展览以鲜明的艺术视角和扎实的文化积累，吸引了文化艺术界人士、艺术家及书画爱好者到场，共同关注该展事。作为中国当代山水画的重要画家之一，孟多昕此次展出近50幅作品，既有大尺幅创作，也有小品佳作，较为完整地呈现太行山的自然面貌与人文气质。作品以“刚柔相济、烟润气韵”为主要特点，在传统中国画笔墨语言的基础上，吸收西画光影与水彩技法，形成个人风格。这种融合既表明了他对传统的理解，也展现了对当代表达方式的把握。孟多昕1951年生于内蒙古，毕业于内蒙古师范大学美术学院，师从妥木斯、胡博等。其创作从草原题材到太行主题，经历了从水彩到山水的转向。现为山西省人民政府文史馆员、民盟中央美术院山西分院顾问。他长期坚持“不追时风，不慕浮华”的创作理念，以太行山为核心母题，力求“以笔墨写心，以山水寄情”。展览同期举行专题艺术沙龙，成为活动的另一亮点。与会专家围绕“太行主题绘画的精神指向”等议题展开讨论，既细读孟多昕的创作语言与风格路径，也就新时代太行题材的创作方向交换观点。有关交流为观众理解作品背后的文化意涵提供了更多角度。分析人士认为，围绕“山还是那座山”的主题，孟多昕的创作实现了从景观再现到精神指向的提升：作品不仅描绘太行山的山川形胜，也回应了中华文化精神的延续与更新。在文化自信不断增强的当下，这类围绕地域山水展开的艺术探索，具有一定现实意义。
“山还是那座山”——山的形貌或许相近——但每一代人的观看方式与情感投射都在变化。太行入画的意义，正在于把自然之山转化为文化之山、精神之山：在守正中求新，在写景中见意，于笔墨行进间凝聚对国土山河的恒久热爱与当代阐释。这也提示我们，地域文化的当代表达，既需要长期深耕的定力，也需要面向未来的开放视野。