最近我在琢磨押韵和声律这两个东西，发现旧体诗创作真的是一个系统工程。大家平常喜欢听的那些流行歌曲，其实就是音乐里的押韵，而古诗则是文字中的一种和声。宋代人发明了进退格和辘轳格，这些韵脚就像跳舞的人一样进退自如。比如偶数句押甲韵，第四、八句再换到与甲韵相通的乙韵，这就像跳探戈一样，出一步退一步，很有意思。僧齐己、郑谷、黄损这些人把这些格式写进了书里。 葫芦格暂时不说了，先说说辘轳格和进退格。它们属于同一个阵营，就是双出双入的那种。只不过辘轳格是把第二、六句换成第二、四句，还是此起彼落、此进彼退的。这样一来就给人一种井上辘轳一上一下提水的感觉。 平仄也是个大问题。古代汉语有四个声调：平、上、去、入。平声就像地板一样稳如泰山，上、去、入三声则像舞者在腾挪跳跃。旧体诗讲究的是协调而不是混乱，所以把平声当舞池地板，仄声当旋转舞台。这样交替出现才不会踩脚。 口诀方面有一个“一三五不论”，七言句里的第一、三、五字平仄可以随意变化，第二、四、六字必须严格按照平仄相间来处理。五言句也一样，只是把第六和第七个字换成第三和第四字。 对与粘也是声律里的重要规则。对指的是出句和对句必须相反：仄对平，平对仄。粘指的是后联出句的平仄要与前联对句一致：平粘平，仄粘仄。如果出现“应用平却用了仄，或应用仄却用了平”的情况，就是失粘了。 陈鹄在《耆旧续闻》里还提到了表启等骈俪文一旦平仄失调也被视为失粘。换句话说，写旧体诗必须把“粘”当成生命线，一点都不能放松。 大家平常听着简单，写起来可就不容易了。所以我们得把这些规则记牢了再去创作啊！