上海歌剧院把国际联培计划给推出来了，就是想把目光投向全世界，好把那些有潜力的青年歌剧人才给挖回来。大家都知道，歌剧在舞台艺术里可是块金字招牌，要想让这门艺术一直传下去，就离不开源源不断的专业人。可现在的情况是，国内的歌剧圈青年人才储备不够，培养的路子也不太行，再加上能上台表演的机会太少，好多有本事的艺术家只好跑去国外发展了。 上海歌剧院党委书记赵蕾说了，“文化创造的核心是人，搞文化工作眼睛得盯着人看。”她觉得现在最要紧的，就是得想办法搭起一套既系统又国际化的人才培养体系。 这次出台的“中国青年歌剧艺术人才培养计划”，定了两年的时间框架，主要是盯着22到32岁这个年龄段、唱功还不错的小伙子小姑娘。这个计划里头有几个新招： 第一个是把国际的好资源给整合进来。他们找了意大利圣卡罗歌剧院、威尼斯凤凰歌剧院这些大拿合作，把“国际专家”和国内的名师凑成一队做老师，通过上大师课、现场指导排练这种方式，给学员讲讲东方西方的歌剧精髓。 第二个是逼着大家多上台练手。学员们得深度参与上海歌剧院的排练和演出，表现好的还能挑大梁演主角，还能跟着剧院去巡演那些经典的或者新弄的歌剧，让他们在国内练练手的同时也能出去见见世面。 第三个就是解决经济上的后顾之忧。除了给学费全免了，这个计划还给学员每年发10万块钱的奖学金和演出补贴，好让这些年轻的艺术家不操心钱的事，能一门心思地练本事。 石倚洁是上海歌剧院的院长，也是著名的男高音歌唱家。他说这个计划就是要把国内这块高端青年歌剧人才的缺口给补上。 通过系统性的训练再加上国际合作的力量，他们要打造一支既能唱又会演、还看得开国际视野的队伍。 另外值得注意的是，这个计划不光是教人唱戏，还得给他们找好的饭碗。成绩好的人能直接进剧院的核心人才库里备着，优先签合同，还能被推荐去国外的经纪公司和演出平台找活儿干。这就像是一个“培养—送出去—再回来帮忙”的良性循环。 现在中国的歌剧市场红红火火的，也越来越被世界上的人关注了。上海歌剧院趁着建院70周年这个机会推出来这一招，既是给行业短板做个针对性的补救，也是在履行国家级艺术院团该担的责任。 从长远看啊，咱们既靠自己养人才又去外面找人合作这种路子走下去，不光能拦住想跑的人，还能帮中国歌剧艺术更好地走到世界舞台上去。 艺术这玩意儿要活着就得靠传帮带和搞创新，而人才才是激活老东西的核心动力。 上海歌剧院用这种国际的眼光来搞青年歌剧人才的培养，既是在顺着艺术的规律走，也是在践行文化使命。 在现在这种全球化的背景下，咱们该怎么用中国的智慧去滋养世界舞台？又该怎么用年轻人的力量来保住艺术的火种？ 这次搞的这个计划或许能给咱们一个很有盼头的答案。 等以后更多的年轻人从这儿出发去闯荡世界的时候，“中国歌剧”的声音一定会传得更久远、更响亮。