嘉定竹刻这门长三角地区的传统技艺，正借助一场策划周密的艺术展重新走进公众视野。苏州博物馆与当代竹刻名家王威的合作，为这项古老工艺的当代传承提供了新的展示窗口。嘉定竹刻历史悠久，可追溯至明代正德、嘉靖年间，由竹刻大家朱鹤开创。其主要流传于上海嘉定地区，凭借独特的审美取向与精湛的工艺水准，中国传统工艺中占有一席之地。2006年，嘉定竹刻被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，获得国家层面的保护与认可。但在现代社会语境下，传统手工艺普遍面临传承人才不足、市场空间收缩等现实压力。此次展览正是在此背景下，以展览方式推动传统文化的传播与关注。王威先生是嘉定竹刻艺术的重要代表。作为上海嘉定人，他自20世纪80年代起投身竹刻，曾在嘉定县工艺品公司嘉定竹刻小组学习并从事创作。四十余年来，他以持续的创作实践和扎实的技艺积累，推动了嘉定竹刻的传承与发展。他的风格鲜明，尤其在薄地阳文雕法上形成了个人特点。其作品多取材人物，既遵循传统技法与规范，也融入当代审美与时代感，使作品体现为浓厚的人文气质。本次展览设有三个主题单元，分别为“琅玕雅刻”“昆刀绝艺”和“巧心文思”，共展出王威创作的代表性竹刻作品近60件（套）。通过系统化的呈现，观众得以较为完整地了解嘉定竹刻的多种雕刻技法，并更体会其中所蕴含的文人气韵与精神内核。展览在苏州博物馆忠王府楠木厅展出，展期为1月8日至5月12日，为期四个多月。值得关注的是，本次展览也是苏州博物馆“向美而生·长三角非遗系列”的重要内容之一。该系列聚焦长三角地区非遗项目的展示与推广，强调以区域协作推动文化交流。嘉定竹刻作为上海的文化代表，在同样底蕴深厚的苏州展出，说明了长三角在文化保护与传承上的互动与共识。跨地域的展示与交流，有助于提升非遗项目的传播度，吸引更多社会力量参与保护与传承。
传统工艺要延续——既离不开匠人的长期投入——也需要更广泛的社会参与。王威嘉定竹刻艺术展以展览方式呈现“活态传承”的实践路径，为非遗保护提供了可参考的样本。如何让古老技艺在当下获得新的表达，如何在传统与现代之间找到更恰当的连接，仍有待持续探索。此次展览也有望为长三角非遗的协同传播打开新的空间，为传统文化的创造性转化带来更多可能。