当传统文化遇见当代艺术表达，一场深层次的文化对话在大湾区展开。
1月16日，作为深圳鹭湖艺术中心开幕系列活动的重要组成部分，舞蹈诗剧《只此青绿》主创见面会在龙华区举行，这一活动汇聚了该现象级作品的创作核心力量，为观众揭开舞台背后的艺术秘密。
《只此青绿》自2021年首演以来，以其独特的艺术魅力和文化内涵迅速成为全民关注的焦点。
作品以北宋画家希孟的传世之作《千里江山图》为创作源点，通过舞蹈这一国际通用的艺术语言，将古代绘画的意境转化为当代舞台表现。
两年来，这部作品已在全国70余座城市完成近900场巡演，并登上央视春晚等重要舞台，实现了文化传播的广泛覆盖。
截至目前，作品已获得第十七届文华大奖、2022年中国版权金奖、文化和旅游最佳创新成果等多项国家级荣誉，并入选国家艺术基金资助项目，蝉联中国演出市场票房榜首两年，充分体现了其在社会效益和经济效益上的双重成就。
此次见面会的举办，为观众提供了深入了解作品创作过程的难得机会。
总编导周莉亚、韩真在现场详细阐述了"希孟—展卷人—青绿"三位主要角色的构思过程，分享了如何以诗性的舞蹈语言传递《千里江山图》留白之美的创作理念。
灯光设计师任冬生则从舞台光影的角度，阐释了如何通过明暗对比和色彩运用，将古代绘画的意境延伸至整个舞台空间。
服装设计师阳东霖介绍了"青绿"色系的考据过程，揭示了如何通过反复打磨调整，使服饰质感还原宋代美学的内敛气质。
这些细节的分享，使观众得以窥见一部优秀艺术作品从构想到呈现的全过程，理解了创作团队在传统文化创新表达上的深度思考。
值得注意的是，《只此青绿》的出品方与鹭湖艺术中心的运营方均隶属于中国东方演艺集团，这一深度的机构关联赋予了此次活动特殊的意义。
作为国家级演艺集团，中国东方演艺集团以"内容+渠道"融合发展为战略导向，将鹭湖艺术中心打造为集创作、传播与体验于一体的综合艺术平台。
鹭湖艺术中心拥有1416座大剧场和577座黑匣子剧场等专业设施，已成为龙华区文化建设的重要支撑。
通过这一平台，集团将持续输送高品质艺术内容，使国家级艺术资源在大湾区得到有效落地。
同时，鹭湖艺术中心还将陆续推出伦敦西区原版音乐剧《雨中曲》、古装粤剧《伦文叙传奇》、经典粤剧《帝女花》、舞剧《记忆深处》、芭蕾舞剧《天鹅湖》等多元品类的精品演出，形成持续的文化供给，满足不同观众的审美需求。
这一系列举措体现了集团在文化产业发展上的系统性思考和长期承诺。
从创作实践来看，《只此青绿》的成功提供了一个重要启示：优秀的传统文化创新诠释需要建立在深厚的文化理解和精湛的艺术技法基础之上。
该作品不仅让"青绿腰"成为国民级的文化记忆，更重要的是通过当代艺术语言的创新运用，构建起跨越千年的文化共鸣，使古代经典在当代社会中获得了新的生命力。
这种创新诠释的成功，为其他文化艺术作品的创作提供了有益的参考。
当《千里江山图》的笔墨意境与现代舞台的光影技术相遇，传统文化获得了跨越时空的当代诠释。
《只此青绿》的成功实践表明，唯有坚守文化根脉与创新表达形式并重，才能实现从“破圈”到“铸魂”的升华。
随着国家级文化资源加速向大湾区集聚，这种以艺术赋能城市发展的模式，或将为新时代文化强国建设提供更多启示。