怀素的这篇《阿房宫赋》写得特别狂放，网上流传的那个大图其实是祝允明临摹的版本。很多人总觉得狂草就是瞎写、乱连笔，但怀素的这个作品直接打破了这种偏见，说明狂草最难的地方不在于放纵，而在于在法度中还能保持自由。笔法上，怀素用的是中锋为主，线条圆浑有弹性，起笔有时候藏起来，有时候露出来，行笔的时候有快有慢，收笔也很利落。转折的地方一点也不顿不揉，就像钢筋折弯一样，外圆内方，这才是草书的至高境界——力道穿过纸张都能看到，看不见锋芒却自有锋芒。结字方面，字的大小和位置都不一样，高低错落，但是整体看起来又不散架。比如“六王毕，四海一”这几个字，感觉就像千军万马在跑；“楚人一炬，可怜焦土”的这几句笔势收得很快，墨色也变枯了，情绪和结构完全合在一起。怀素的字形散神聚，险中求正，是草书结体的最好榜样。章法上，整篇作品就像一首交响乐一样，松紧有度。字和字连在一起像行云流水一样流畅。密的地方连风都透不过去，疏的地方能跑马。浓墨写壮丽的景象，枯笔写悲凉的心情。整幅作品有节奏有旋律有剧情，不是死板地写字。通篇每个字的大小都随着文章意思变化：简单的“一”、“六”这些字写得像豆子那么小；复杂的“覆”、“藏”这些字则舒展得像把伞那么大。“后人哀之而不鉴之”这句话写得特别沉郁顿挫让人心里一紧。这是真正的“书文双绝”，不是简单地抄一遍文章。墨色变化丰富让整幅作品的层次和情感一下子就饱满了起来。