话说最近在黄海边上，有一部民族歌剧叫《琅琊合伙人》，在青岛西海岸新区的东方影都大剧院完成了试演。这部戏是青岛演艺集团出品，还有青岛市歌舞剧院负责创演。咱们得知道，它不仅是文化和旅游部“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目，也拿了国家艺术基金的资助，说明思想性和艺术性都很过硬。 故事背景放到了有地域特色的琅琊镇，但讲的是咱们都能听懂的当代事儿。跟以前那些光讲“脱贫攻坚”的戏不一样，它把目光放得更长远，去探讨怎么实现“乡村全面振兴”。剧情围绕着四个回家或者留在老家的青年展开，他们里头有保护本土禽种的专家，有用艺术改造乡村的画家，有开特色民宿的创业者，还有用互联网思维服务基层的年轻干部。大家观念碰撞、磨合挫折，最后一起携手打拼，把新时代青年回乡创新创业的样子给画出来了。 跟它那个姊妹篇《马向阳下乡记》比起来，喜歌剧的风格没变，但是讲的故事更有深度了。这次不再光是盯着一个产业突破或者生活条件变好了，而是讲怎么通过“农文旅深度融合”的系统工程，把乡村的劲儿给调动起来。剧里美术帮忙设计乡村、网络直播卖特产、养殖跟旅游结合这些事儿，都跟现在村里头的真实发展路子对上了号。 导演廖向红带着团队想办法把地域特色弄得更年轻点。舞台上那个可爱的“琅琊鸡”卡通形象一下子就吸引了人，数字投影搞出了一幅碧海蓝天、错落民居的山海画卷。更厉害的是，剧情里居然把网络直播给嵌进去了，屏幕上滚动的点赞和订单信息跟现场的交响乐一块儿响，这种感觉真的很奇妙。 从深层次看，《琅琊合伙人》的试演不光是一出戏的事儿。它能说明咱们的舞台艺术创作正在往深里走：一是主题创作从只看脱贫成果，转向去琢磨振兴的路子；二是传统艺术主动去跟当代审美和技术碰一碰。通过换个讲故事的视角、表现手法还有舞台用语，像民族歌剧这种老戏种也能焕发出新活力。 这部戏就像面多棱镜一样。它能照见现在乡村振兴搞得怎么样好，也能照出年轻人是怎么把自己的理想跟国家发展绑一块儿的。《琅琊合伙人》用艺术当桥，把浓浓的乡土情怀和飞扬的青春梦想连起来了。它的出现不光给民族歌剧续上了新血，还用生动的画面和新说法唱出了新时代年轻人去乡村奋斗的劲头。这就预示着以后文艺创作要是想画出时代的变化、回应现实的关心，路子会越走越宽也越有感染力。