22日，一场汇聚中国近现代艺术巅峰之作的展览在北京嘉德艺术中心拉开帷幕。
徐悲鸿纪念馆精选馆藏的80件珍品，首次以“徐悲鸿、齐白石、张大千”三位大师联展的形式与公众见面。
展览不仅是对三位艺术巨匠创作生涯的集中展示，更是一次跨越时空的文化对话。
此次展览的亮点之一是13件国家一级文物的集体亮相。
其中，徐悲鸿创作于1941年的《奔马》尤为引人注目。
据徐悲鸿纪念馆典藏部主任徐骥介绍，这幅作品诞生于抗日战争时期，徐悲鸿远赴马来西亚为抗战募捐期间所作。
画中奔马昂首嘶鸣、四蹄飞扬，以遒劲的笔触传递出艺术家对国家命运的深切关怀，成为激励民族斗志的象征。
展览还特别呈现了徐悲鸿与张大千联袂创作的《杜甫诗意》。
这幅作品取材自杜甫名篇《茅屋为秋风所破歌》，两位大师各展所长：徐悲鸿以雄浑笔法勾勒苍劲古树，张大千则以灵动笔墨描绘风中茅屋。
通过墨色浓淡的巧妙运用，将诗中的忧国情怀与超然意境完美融合。
这种艺术上的共鸣，正是三位大师深厚友谊的生动写照。
值得注意的是，被誉为“白石墨妙”的馆藏一级文物《白石墨妙册》首次离馆展出。
这件珍品集中体现了三位艺术家在笔墨技法上的创新与突破，为研究中国近现代艺术发展提供了重要实物资料。
专家指出，此次展览的举办具有多重意义。
从艺术价值看，它系统梳理了三位大师的艺术脉络；从文化传承角度，它展现了中华民族在艰难岁月中的文化坚守；从当代视角，它为艺术爱好者提供了宝贵的学习机会。
展览主办方表示，希望通过这样的精品展，让更多观众感受到中国传统艺术的永恒魅力。
经典之所以成为经典，不仅在于技法与风格，更在于其所承载的精神气象与时代回响。
让馆藏走向公众、让作品回到历史并面向未来，是文化传承的题中之义。
期待以此次展览为契机，持续推动文物保护与活化利用相统一、学术研究与公共教育相促进，使更多人从艺术之美中读懂历史、汲取力量，在守正创新中凝聚面向未来的文化自信。