国际关系不确定性加深的当下，一场以抽象艺术为媒介的中美民间文化对话正在展开。日前在上海刘海粟美术馆举行的“抽象唯一”交流展，吸引了中美两地艺术家、文化界人士及社会各界代表300余人到场，成为近年少见的双向民间交流活动。此次展览的意义在于其以文化与艺术跨越地理距离与现实分歧。展览集结上海抽象画会、美国夏威夷WAILOA艺术中心和夏威夷岛艺术家联盟共82位艺术家的100余件作品，形成一场规模可观的艺术对话。上海中外文化艺术交流协会名誉会长赵抗卫在致辞中表示，这次展览是“完全的、双向的、中美之间的民间交流”，在当前形势下“非常难能可贵”。这个判断也凸显了该活动在特定背景下的现实价值。交流展的筹备过程同样表明了中美民间文化交流的韧性。据介绍，从去年在夏威夷大岛举办首展——到如今在上海回展——期间经历国际局势变化、海关通关、运输成本上升等多重挑战。展品顺利成行，离不开两地艺术家与文化机构的协调与投入，也说明文化对话具备持续推进的动力。抽象艺术作为交流载体具有天然优势。上海抽象画会会长许德民认为，抽象艺术“挣脱具象的束缚，以纯粹的色彩、线条与肌理对话心灵”，具有“跨越语言、穿透地域的永恒力量”。其非具象表达减少了文化语境差异带来的理解门槛，更容易在不同背景观众之间建立共情。正如当地媒体所评价：“当文化的隔阂常被喧嚣的分歧掩盖，一场跨越太平洋的抽象艺术对话，正以纯粹的视觉语言，搭建起中美民间交流的新渠道。”上海抽象画会25年发展，也为本次交流提供了基础。作为中国抽象艺术发展中的重要团体，画会生长于中西文化交汇的上海，延续了自“决澜社”以来的现代艺术先锋传统，并承继吴大羽、赵无极等前辈的探索精神。长期以来，画会通过学术研讨、作品展览、观念传播与跨界交流等方式，推进抽象艺术的创作实践与理论建设，使本地抽象艺术界具备与国际同行对话的经验与准备。作为交流另一端的夏威夷“抽象唯一”画展已走过15年，成为当地颇具影响力的抽象艺术展览之一。该展览由夏威夷岛艺术联盟每年8月主办，汇聚本土艺术家，并吸引来自美国本土及日本的艺术家参与。两地展览的对接，显示出国际艺术交流中基于平等与互鉴的互动方式。展览期间还举行学术研讨会，围绕中美两地、上海与夏威夷各自的艺术风格、价值理念与创作方向展开讨论。来自夏威夷的9位艺术家代表到场交流，一上向中国观众呈现夏威夷当代艺术的独特面貌，另一方面也借此了解中国抽象艺术的最新发展，以及中国艺术家在探索“东方抽象主义”上的思考与实践。由此形成的双向理解，不止于作品呈现，也将对话推进到更深层的文化层面。
当政治语境容易走向对立，艺术的纯粹表达反而更可能成为跨越分歧的连接点。这场持续两年的艺术对话显示，文化力量能够穿透隔阂，在差异中找到共鸣。正如展览主题所提示的“唯一性”，不同文化背景下的艺术探索最终都指向人类共通的精神追求。基于平等与尊重的民间交流，或许正是推动国际关系走向理解与互信的一种可贵实践。