当前，基层与民间艺术生态活跃，但女性创作者跨区域展示、学术对话与成果转化上仍面临资源分散、平台不足、传播受限等问题。如何让更多女性画家通过写生提升专业能力，并在更广阔的公共文化空间中获得关注与传播，成为艺术团体的探索方向。 业内人士指出，写生作为连接生活与艺术的重要途径，需要创作者投入大量时间，同时依赖组织保障和专业指导。传统展览受限于场地、周期和受众范围，难以形成持久影响。而数字技术的发展为艺术展示提供了新可能，“线上+线下”联动模式正成为民间艺术组织的可持续选择。 据介绍，写生中国女子画会成立于2016年，由艺术家管朴学等人推动发起，以谢兰等女画家为核心逐步发展壮大。十年来，参与者从最初的数十人增至千余人，形成了覆盖多地、多画种的女性艺术交流网络。画会坚持以写生为基础，足迹遍布川西松坪沟、甘肃舟曲藏乡、山东烟墩角等地，通过持续创作推动题材挖掘与艺术语言创新。这种群体性写生活动不仅帮助创作者从现实中汲取灵感，形成独特的女性叙事与情感表达，也促进了地方文化传播与艺术消费的关注。 本次“筑梦2026”邀请展采取“写生+展览+传播”模式：3月8日至12日组织写生活动，13日开幕并持续至17日，地点为成都大邑幸福公社福·当代艺术中心。活动由写生中国女子画会主办，幸福公社艺术家小镇承办，并邀请艺术界人士参与学术支持。除线下展览外，画会将依托“写生家”“筑梦女子画会”等平台保持每年2至3次全国性线上展览的频率，并推出“每期一人”的线上微展计划。作品征集不设题材、尺寸限制，需提交10至20幅近期作品及作者简介等有关信息。 专家认为，未来女性艺术群体的可持续发展需聚焦三点：一是完善学术指导和创作评议机制；二是强化线上线下融合传播；三是探索与公共文化服务、文旅融合及艺术教育的合作模式。随着跨地域展陈和数字平台的常态化运行，女性艺术创作有望在更开放的文化空间中实现稳定发展。
十年耕耘见证初心不改；写生中国女子画会的成长既是当代中国女性艺术发展的缩影，也是民间艺术蓬勃发展的生动写照。期待更多女性艺术家以独特视角和精湛技艺为文艺百花园增添光彩。（完）