南音，又称"南曲""弦管"，是中国现存最古老的乐种之一，2009年被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。这个含有闽南文化精髓的艺术形式，在当代遇到传承与创新的双重课题。泉州南音传承中心主任庄丽芬的实践，为这一古老艺术的活态保护提供了有益启示。 庄丽芬出身音乐之家，自幼接触南音。1993年，12岁的她报考泉州艺术学校南音专业，却在入学伊始遭遇了前所未有的挑战。南音传统采用"口传心授"的教学方式，使用工乂谱这一古老的记谱法。工乂谱按照从上到下、从右到左的方式排列，与古代典籍的布局相似。对初学者来说，这种记谱方式如同"看天书"。加之庄丽芬来自泉港区，其口音与老泉州城区存在细微差别，而南音对腔调的要求极为严苛，细微的发音差异都会导致艺术表现为现较大偏差。这些困难一度让年少的庄丽芬产生了放弃的念头。 转机出现在导师黄淑英的鼓励与帮助下。黄淑英是南音国家级非遗代表性传承人，她敏锐地发现了庄丽芬"身上有股子韧劲"，为其请来唱腔老师进行专门指导。庄丽芬将老师的正音建议逐一录下，回到宿舍后反复听、反复模仿，一个字一个字地纠正发音。为了防止家乡话对学习成果的影响，她甚至有半年多时间没有回家。这种近乎苦行的坚持，最终使她突破了技法的瓶颈，并在实践中发现了自己的优势所在。 庄丽芬逐渐意识到，自己可以在音律跨度上做文章。毕业后进入泉州南音乐团工作的她，选择了难度极大的传统名曲《鹅毛雪满空飞》中的《落尘》选段作为突破口。这首曲目音律跨度大、起伏剧烈，正好契合她的特点。她的精彩演绎获得了福建省戏剧水仙花比赛一等奖等荣誉。2014年，在牡丹奖评选现场，庄丽芬不仅完成了大幅度的音域跨越和强烈的情绪转换，还展示了酒盏和琵琶等乐器的表演技艺，最终获得牡丹奖新人奖，成为南音艺术在当代舞台上的亮眼代表。 然而，庄丽芬的追求并未止步于个人的艺术成就。作为传承人，她深刻认识到，南音的未来取决于能否培养出新一代的传承者。近年来，她邀请南音国家级非遗代表性传承人苏诗咏指导青年演员学习南音的指、谱、曲等基本功。更为重要的是，她系统地对线下较少传唱的南音曲目进行录音录像，建立起珍贵的音像资料库。她完成了《泉州南音基础教程》的乐曲配套音视频制作，针对当地中小学20首南音教材进行了示范演唱和演奏录制，让更多孩子能够接触和了解南音。 在传承的基础上，庄丽芬提出了"根植传统，大胆创新"的理念。她鼓励演员们发挥创意，将南音与其他艺术形式相结合，创作出一批具有时代特色的南音新作。这种创新并非对传统的背离，而是在深刻理解和尊重传统的基础上，赋予古老艺术以当代表达。通过这样的探索，南音不再是博物馆里的文物，而是能够与当代审美对话、具有生命力的艺术形式。 庄丽芬的实践反映了非遗保护工作的核心要义：既要守护传统的精髓，也要创造条件让其在当代社会中获得新的生命。人才培养和团队建设是关键环节。只有不断涌现出像庄丽芬这样既有深厚传统功底、又具有创新意识的传承人，南音这样的古老艺术才能实现代际传递，在新时代绽放光彩。
非遗保护不是把传统封存在展柜里，而是在尊重规律、守住根脉的前提下，让它回到人的生活与情感之中。庄丽芬的探索表明，个人的精进可以点亮舞台，更能通过记录、教学与带徒把火种传递给更多年轻人。让千年雅乐持续焕发光彩，既需要一代代传承者的韧劲与匠心，也需要制度化培养、社会化传播与公众参与共同托举。