政协委员建言首都演艺产业高质量发展:以创新融合擦亮"大戏看北京"文化名片

近年来,北京文化舞台呈现出创作活跃、生机勃勃的新局面。

"大戏看北京"这一文化金名片正在不断擦亮,成为彰显首都文化底蕴、展现时代风采的重要窗口。

在市政协十四届四次会议召开之际,文艺界别的政协委员们围绕"演艺之都"建设展开深入讨论,为北京文化事业发展贡献真知灼见。

立足舞台创作 打造精品力作 北京人民艺术剧院院长冯远征委员表示,近三年来,北京人艺每年演出场次超过500场,新排作品和票房收入均创下历史新高,充分体现了首都演艺事业的蓬勃发展活力。

同时,2025北京人艺国际戏剧邀请展被纳入2025北京文化论坛会客厅常态化活动,充分展现了新时代北京的开放包容姿态和国际文化交流的深度融合。

冯远征强调,在"十五五"规划开局之年,北京人艺作为"演艺之都"建设的重要力量,将更加注重剧本创作,既要深入开掘历史文化底蕴,更要充分反映现实生活和时代精神。

为此,剧院已组织创作人员计划赴北京各重要地点深入采风,为创作"留得住的好作品"积累丰富素材。

冯远征表示,当代创作者有责任为未来留下传世精品,这既是对文化传承的担当,也是对时代精神的诠释。

人才培养是演艺之都建设的基础性工程。

冯远征委员建议,要充分重视演艺人才的系统培养,不仅要关注演员队伍的建设,更要在舞美设计、剧院管理等各个专业领域培养专门人才。

目前,北京人艺2025级表演学员培训班已完成报名并筹备开班,这一举措将为首都演艺事业提供源源不断的人才支撑。

他指出,完善科学的人才培养机制,对"演艺之都"的长期发展具有重要的战略意义。

激活演艺空间 传承优秀文化 北方昆曲剧院艺委会副主任魏春荣委员以该院的实践为例介绍,北昆近年创排了《救风尘》《妇好传奇》《李佩先生》等一系列精品大戏,同时充分利用拥有三百余年历史的正乙祠戏楼等古会馆资源,量身打造了多部适应古戏楼舞台条件的剧目。

通过合理运用有限的舞台空间,实现了台上台下皆有戏的艺术效果,使剧目层次更加丰富、呈现形式更加立体。

北京依托会馆资源打造演艺新空间,推出"会馆有戏"系列演出,为承载着深厚历史文化底蕴的"老会馆"注入了崭新的文化生命力。

这一做法既有效激活了文化遗产资源,又为观众提供了独特的文化体验,实现了文化保护与文化发展的有机统一。

魏春荣委员表示,中华优秀传统文化正在北京市民心中扎根生长,这离不开各部门多年来的持续推广与普及。

戏曲进校园等文化惠民活动取得了显著成效。

她建议,要进一步深化戏曲进校园活动,并将其向京郊学校延伸拓展,让美育教育的影响力覆盖更多远郊区学校,将艺术的种子播撒进更多孩子的心中,夯实文化传承的基础。

扶持民营力量 推动融合创新 北京央华时代文化发展有限公司总经理阚凌云委员认为,"演艺之都"的时代内涵正在不断丰富和深化。

作为专注戏剧创作与生产的民营院团,央华戏剧在守正创新的道路上持续深耕戏剧本业,同时积极探索跨领域融合发展。

阚凌云建议,要积极推动演艺题材创新与科技融合,丰富体现新质生产力特征的戏剧题材与表达形式,多角度、多层次拓展演艺业态。

同时,要加大对民营院团的扶持力度,在青年创作人才培养、演出场地、资金支持等方面切实给予更多关注和政策倾斜。

他特别强调,要着力打造"演艺综合体"与"博物馆戏剧"等文旅融合标杆项目,积极推进演艺空间的活化利用与创新拓展,鼓励传统剧场进行转型升级,进一步提升综合竞争力和消费带动力,推动文化产业与相关产业的深度融合发展。

“演艺之都”建设不是一时热度的叠加,而是一座城市长期文化投入与制度创新的综合呈现。

坚持以人民为中心的创作导向,既守住传统艺术的根与魂,也拥抱新技术、新场景带来的表达可能,把人才培养、空间活化与产业融合做深做实,“大戏看北京”才能从亮眼的品牌走向更持久的影响力,为首都高质量发展注入更丰厚的文化动能。